jueves, 3 de diciembre de 2009

La chica que soñaba.... Stieg Larsson

Terminé el segundo libro de la saga Millenium, y, tal como leí en varios comentarios, es bastante flojo en comparación con el primero. Supuestamente el tercero es mejor.

Mientras que el primer libro tiene como componente estrella la figura de Lisbeth Salander, fantástico personaje, enigmático, misterioso y que genera tremenda empatía pese a estar un poco loca, en este segundo tomo el autor parece haberse “engolosinado” con su creación, y arruina bastante su encanto do dos maneras. Primera, convierte a Lisbeth en una suerte de super woman. Una heroína francamente poco creíble, que además de superdotada, poseedora de memoria fotográfica, hacker, etc. es además una especie de “hormiga atómica”, ya que con un escuálido cuerpecillo es capaz de enfrentar a hombres de tamaños de montañas y entrenados para matar. Hasta parece mas fuerte que la naturaleza, ya que en los primeros capítulos de la novela enfrenta a un tornado y sale ilesa “salvado” a la damisela en apuros. ¿no será mucho? ¿Hacía falta?... Larsson: Ya nos habías conquistado con el primer tomo, ¿para qué exagerar?. La segunda manera de “Arruinar” al personaje de Lisbeth es despojándola de su misterio: se devela toda la vida de Lisbeth, y se le da un origen estrambótico, que tal vez pretenda explicar algo acerca de sus particularidades.

Personalmente me quedé con ganas de mas, pese a que el libro es larguísimo. Algún caso que se resolviese fuera de las historias de los personajes.

Esta novela tiene muchísima acción, peleas, persecuciones en auto que harían las delicias de una producción hollywoodense a lo “kill Bill” pero que a mi me resultaron opiantes. Y en función de eso no hay desarrollo de personajes, principales ni secundarios, como sí hubo en la primera de la saga.

El final, eso sí, casi obliga a seguir adelante. Ya lo haré cuando tenga varios días libres. Me molesta enormemente perder tres semanas en una novela estúpida como me pasó con esta.

¡¡¡¡¡Por favor los que hayan leído el tercero avisen si vale la pena o no!!!!!

miércoles, 4 de noviembre de 2009

Otro libro de James

Veo que no he comentado en este espacio "Washington Square", otro libro que leí de H. J. Ese libro me pareció simplemente indignante y un fiasco. Y además me sentí una estúpida y voy a contar porqué.

Hace unos cuantos años, yo era soltera y vivía en Buenos Aires. Con una amiga mia que se llama María Laura andábamos medio bajón y decidimos levantar nuestro romántico espíritu alquilando una pelicula "de damas antigüas". Era un domingo lluvioso y la peli elegida fue "La Heredera". Quedamos peor que antes: La protagonista era fea (cosa imperdonable) pero además medio tontuela. Pero tenía plata. Al final queda fea, tontuela y pobre, además de solterona. Terrible!! El peor fiasco cinematográfico de mi vida!!!!

Años después, me dispongo a leer este libro de Henry James, y al poco de avanzar descubro que es el libro nefasto en el que está basada la horrenda pelicula. En efecto, la niña no era muy agraciada que digamos y el padre la menosprecia toda la vida, al punto que cuando cae un candidato medio potable considera que sin duida la única atracción que podía sentir por su hija es la plata, y no la deja casar. Y por las dudas al morir la deshereda, para garantizarse que no aproveche tal circunstancia. Una cosa deprimente!!!! ¡¡Y yo cai dos veces en la misma trampa!!! ... Por favor, para eso me quedo con "El Avaro" de Moliere, que me hace reir!!!!! Eso es todo. Lo perdono por las otras dos novelas que lei, que son excelentes, y feministas, por asi decirlo.

Las Alas de la Paloma. Y otras cosas sobre Henry James.

Todas las mujeres de Henry James son magníficas de un modo u otro. Mi favorita es Isabel Archer, la protagonista de “Retrato de una dama”. Y creo que debe ser la favorita de todos los lectores de Henry James.

En la película “El club de lectura de Jean Austen” una de las protagonistas dicen “Si estuviésemos eligiendo la “prom queen”, sin duda alguna ganaría Elizabeth Bennet”. Bueno, Isabel Archer es la “prom queen” de Henry James.

Desde el momento en que entra en ese jardín inglés, irrumpe en la escena con una fuerza demoledora: es una mujer con carácter, con opiniones propias, llena de vida, de pasión.

Es una chica norteamericana en Inglaterra.

También Milly Theale, protagonista de "Las Alas de la Paloma" es una chica norteamericana en Inglaterra, y también conmueve profundamente todas las vidas que toca. Pero de una manera diferente. En un momento su antagonista, Kate Croy, le dice “eres una paloma”. Y tal vez esa imagen remita a cierta mansedumbre. Algo de eso hay en Milly, que no es una mujer “de carácter” o fogosa como Isabel. Es una chica muy joven, tímida pero fuerte, que se ha quedado sola en el mundo cuando sus padres y todos sus hermanos murieron. Por eso siempre se viste de negro, color que contrasta con su llamativo pelo rojo llameante.

Pero la imagen de paloma es mucho mas que una apelación al desamparo de Milly. Sus inagotables recursos económicos le dan una libertad total, una autonomía que a todos impacta. Libre como un pájaro, ya que no tiene personas mayores tratando de dirigir su vida ni limitaciones económicas que la condicionen.

Todo lo contrario de Kate, que es una muchacha bellísima e inteligente, pero está constreñida completamente por su entorno familiar y su pobreza, por las que se ve impedida de casarse con su amado Merton Densher.

Pero entonces Kate se entera de que Milly está muy enferma, y que probablemente pronto morirá. Y sabiéndola enamorada de Merton, se le ocurre una idea: ¿porqué no hacer que Merton se case con Milly, para que una vez que esta muera herede su fortuna y se pueda casar con ella? Sin embargo, Milly es un personaje con un aura de grandeza, de bondad y espiritualidad, que tal cosa no será fácil. Valga decir que Milly dejará marcados a los amantes para siempre.

Esta es un poco la trama de “Las Alas de la Paloma”.

Como todos los libros de Henry James, no es fácil de leer. Realmente las últimas 100 páginas me resultaron tortuosas. James se mete en la mente de los personajes. He leído por ahí que tiene “control total” sobre sus personajes, que conoce profundamente sus motivaciones. Pero eso hace que muchas veces no sepamos qué sucedió, qué dijo un personaje, ya que el punto de vista del relato está dentro de su mente. Y en una trama en la cual hay motivaciones ocultas, lo que se piensa no tiene mucha relación con lo que se dice. Hay que estar cien por ciento comprometido en la lectura y concentrado. Sin embargo quise terminarlo, quería saber qué pasaba con los personajes, que además cobran vida en las páginas.

El final, por otra parte, me pareció una genialidad. Y como siempre que el final es bueno, me quedé con una buena impresión de todo el libro. Como todos los finales de Henry James (¿¿el beso final de "Retrato....????), nos deja con muchísimas preguntas, no sabemos qué pasará. El autor decidió que sean los lectores los que completen la historia. Porque tal vez lo importante no sea “Que va a pasar ahora”. Lo importante es, como dice Kate, que los personajes ya nunca serán los que fueron.

martes, 27 de octubre de 2009

Los Hermosos Años del Castigo. Fleur Jaeggy

“A los catorce años yo era alumna de un internado de Appenzell. El lugar por el que Robert Walser había dado muchos paseos cuando estaba en el manicomio, en Herisau, no lejos de nuestro instituto. Murió en la nieve. Hay fotografías que muestran sus huellas y la posición del cuerpo en la nieve. Nosotras no conocíamos al escritor. Ni siquiera nuestra profesora de literatura lo conocía. A veces pienso que es hermoso morir así, después de un paseo, dejarse caer en un sepulcro natural, en la nieve de Appenzell, al cabo de casi treinta años de manicomio en Herisau.”

Asi da comienzo la novela “Los Hermosos Años del Castigo”, de Fleur Jaeggy. Y ese tono se mantiene, crudo, durante las 118 páginas en las que una mujer, adulta ya, recuerda su paso por el Bausler Institut, uno de los muchos internados donde pasó su infancia y adolescencia. Y es este colegio el que recuerda, y no otro, porque allí conoció a Frédérick, la chica nueva que llega un día, personaje hermético y complejo, que la fascina y la obsesiona.

El comienzo permanece también en los temas presentes en cada página: La locura, la muerte, y en particular la soledad total de los personajes, del paisaje, del clima siempre frío, del mundo que está afuera, recién saliendo de la Segunda Guerra Mundial.

La sutileza del relato, la intimidad de lo que se cuenta, de los pequeños detalles y momentos que se rescatan, van armando un diario contando desde los momentos ínfimos, los que parecen menos importantes pero forman la estructura de una vida. Pero lo que se cuenta no es tan importante como lo que se reflexiona.

“No tenemos quejas de nuestros educadores. Tal vez los hemos respetado demasiado, pero esto formaba parte de la educación que hemos tenido., y si cada noche besé la mano de la mère préfete, sin rebelarme jamás, es porque a veces, mas allá de todas las reglas, tuve la voluptuosidad de hacerlo. La voluptuosidad de la obediencia. Orden y sumisión no pueden saberse qué resultados darán en la edad adulta. Se puede llegar a ser criminales, o, por desgaste, bienpensantes. Pero hemos recibido una impronta, sobre todo las chicas que han estado de siete a diez años en un internado. No sé qué fin habrán tenido, no sé nada más de ellas. Es como si hubiesen muerto. Sólo a una, a ella, Fréderick, la he buscado por todas partes, porque ella me precede. Y siempre esperé su carta. Ella no forma parte de los muertos. Yo tenía la certidumbre de que no volvería a verla, y esto también gracias a nuestra educación: renunciar a las cosas bellas y temer las buenas noticias.”

Fleur Jaeggy escribe con una belleza y una perfección crueles. Oraciones cortas, precisas y tajantes. Por momentos hay detener la lectura para respirar. Casi agrede al lector con sus imágenes, con sus reflexiones. Un talento doloroso que vale la pena conocer.

La novela me gustó mucho, aunque tal vez me incline a recomendar mas el libro de cuentos “El Temor del cielo”, en los cuales su estilo, unido a las historias tremendas que cuenta, surten un efecto demoledor. Para decirlo de una manera gráfica: Si usted leyó el cuento “Patrón” de Abelardo Castillo, en “El temor del cielo” de Jaeggy encontrará una suma de cuentos tan crueles como ése, escritos por una autora brillante.

lunes, 26 de octubre de 2009

Porqué dejé de leer “Malacara” de Guillermo Fadanelli

Por una cuestión de seriedad, no comento nunca los libros que dejo de leer. Y a veces, por una cuestión de misericordia, no comento los libros que no me gustan. Misericordia y además porque la crítica en contra es la mas fácil. Pero con este libro me pasó (me pasa) algo extraño. Dos veces lo empecé a leer, y las dos veces me pareció que “algo” potable había allí. El personaje es corrosivo y rebelde, y por eso en cada página encontramos frases buenísimas para rescatar. Pero (y esto me pasó las dos veces que lo empecé) al poco de avanzar nos damos cuenta que no sabemos nada del personaje, no sabemos de dónde viene esta forma de ser, no se cuenta nada, todo parece absolutamente arbitrario, como si el autor hubiera buscado cualquier excusa para poder escribir cosas muy buenas como las siguientes:

“Maldita sea, si es evidente que para este juego me ha tocado apenas un par de corazones, ¿qué puede hacer ese minúsculo par frente a la pedante flor imperial con la que tanta gente se abanica? A cierta edad somos responsables de nuestra propia cara, escribió el señor Camus; bueno, en mi insensata opinión esa cara es nada menos que el espejo de la ahora tan nombrada verdad.”

“Como cualquier persona mediocre temo que la paz momentánea que reina en mi casa sea destruida en un momento inesperado. Es ésta la razón que me hace temblar cuando una visita espontánea toca a mi puerta.”

“Cómo disfrutaba pronunciar las palabras “soy un hombre de bien”, es una oración tan sencilla que solamente un hombre honrado puede advertir cuándo es pronunciada de una manera falaz. En ocasiones, la frase puede tocar también el corazón de los hombres malvados, quienes, de inmediato, se sienten sucios frente a un hombre que, a diferencia de ellos, insiste en procurar el bien. La cuestión es que esta frase nunca deja a nadie impasible.”

El libro esta escrito en un tono altisonante mas de una vez malogrado, que le quita naturalidad y credibilidad al protagonista. Por momentos parece haber una intención humorística, tampoco lograda en mi opinión. El Negro Fontanarrosa en sus cuentos, por ejemplo, hacía de la utilización de cierto “lenguaje culto” una herramienta humorística infalible. Aquí no se sabe si cierto vocabulario rimbombante está para hacer reir, o para mostrar las aptitudes del autor. Tanto los pensamientos lúcidos como el vocabulario difícilmente pueden ser atribuidos con naturalidad al personaje narrador: es muy poco lo que sabemos de el, y no podemos vincular a nada su mirada del mundo y su manera de expresarse. Teniendo en cuenta dónde quedó el señalador, llegué a leer 60 páginas en esta segunda oportunidad. Y tenia la firme intención de leerlo todo, porque me parecía que “algo” había ahí. No lo lo aguanté. Y miren que soy aguantadora, eh……. Pero no sé, no estoy convencida 100% de estar en lo cierto denostando este libro. Me quedé intranquila. Asi que escribo esto, porque capaz que a alguien le interesa y quiere sacarme de dudas.

lunes, 19 de octubre de 2009

La Piedra Lunar. Wilkie Collins

La piedra lunar, escrita en el siglo XIX (1868) por Wilkie Collins ha sido considerada como una novela precursora del genero policial.-
La historia relata la misteriosa desaparición de un diamante fabuloso llamado "La Piedra Lunar" que ha sido robado del altar del Dios del Sol de la India, y carga con un maleficio sobre quien lo posea ilegítimamente. El diamante, robado por un corrupto oficial inglés es legado como regalo de cumpleaños a una bella joven de la aristocracia llamada Rachel Verinder. El aniversario de Rachel se celebra en un tenso, enrarecido ambiente. Entre los invitados se encuentran sus primos y a la vez pretendientes Franklin Blake y Godfrey Ablewhite. En esa ocasión, Rachel luce en sus atavíos el diamante y todos los invitados pueden verlo. Pero también tres funámbulos que merodeaban en los alrededores de la mansión. Más tarde en la noche, el diamante desaparece misteriosamente del dormitorio de Rachel. A partir de ese momento, comienza la infructuosa búsqueda del diamante, que será puesta en manos del Sargento Cuff, renombrado policía. El libro es una serie de relatos de los distintos testigos de los hechos, que relatan lo que vieron tiempo despues, cuando ya el misterio ha sido desveldo. Pero el lector está en ascuas has la última página, lo puedo asegurar!!!

Se trata de una novela excelente, llena de virtudes: Los relatos dan cuenta de la personalidad de los testigos, las cuales son en algunos casos hilarantes, en especial el mayordomo Betteredge y la prima solterona. Asi, los capitulos tienen el colorido de diferencarse en la forma de escritura y los puntos de vista de cada personaje.

Por otra parte, el argumento "detectivesco" no agota la trama, sino que hay una hermosa hisotria de amor que se va desarrollando conjuntamente.

Teniendo en cuenta la época en que fue escrita la novela es para destacar lo moderno de la escritura y lo atrapante del relato, que se torna mas y mas adictivo.

Lo recomiendo especialmente para aquellos a quienes les guste leer libros clásicos.

Este libro lo leí en el marco del club de lectura de "Cargada de Libros" para quien quiera entrar a ver otrso comentairos de los lectores. Fue una linda experiencia y en particular para mi un hallazgo tanto el libro como el autor, que tiene una obra prolífica que he de explorar en el futuro.

Ahora quiero conseguirme alguna pelicula, pero por lo que estuve investigando sólo hay una serie de la BBC...si alguien tiene links de descargas que me los pase!!!!

miércoles, 23 de septiembre de 2009

Proleterka. Fleur Jaeggy

Fleur Jaeggy es una autora que tiene muy poco escrito,lamentablemente, pero cuyos libros son clases magistrales de literatura. Leí unos cuentos de "El temor del cielo" y decidi abordar su novela "Proleterka", donde con tono intimista y clara referencia autobiográfica narra el viaje de una hija y su padre en un viejo barco, el que da nombre al libro. Es un viaje entre dos desconocidos, que a la vez parecen tener una conexión muy profunda. Pocas palabras entre ellos y asi de parca es la escritura. ¿Vieron que es común decir de algún amigo o amiga muy callado que cuando hablan, lo hacen con una contundencia especial? Bueno: Así escribe Fleur Jaeggy. Al terminar este libro tenemos vívidas imágenes del barco, de su gente, de la historia de los personajes, los cambios que ese viaje produjo en ellos. No sé como lo hace. Y cada oración es digna de alabanzas: bella, dura, conmovedora,  narrativa.... Con razón escribe poco. No debe ser fácil, eh.Quien quiera conocer a este talento un poquito escondido, puede leer "Los hermosos años del castigo" (también comentado en este espacio), los cuentos "El temor del cielo" o "Proleterka". Todos editados por Tusquets. Un bocado exquisito recomendado especialmente por La Lectora Omnivora.

jueves, 3 de septiembre de 2009

Pequeños placeres culpables: Victoria Holt y sus seudónimos.

Hace muchísimos años, en el 80 y pico mas o menos, mi mamá le regaló a mi abuelo para un cumpleaños un libro llamado “La bruja que vino del mar”. No sé si el abuelo lo leyó o si le gustó, lo que sí sé es que todas las féminas de la familia lo leímos y nos encantó. En mi, que tendría como mucho doce años, provocó un efecto vitalicio: Poco tiempo después descubrí que la autora (Philippa Carr) era también Victoria Holt y Jean Plaidy. Agoté ejemplares de la Biblioteca Bartolomé Mitre y en adelante en todas las librerías de usados a las que voy, mis dedos vuelan en las estanterías buscando libros de cualquiera de los tres seudónimos. Me confieso fanática de esta autora hasta el día de la fecha. No es literatura para tomar en serio. Pero si de libros entretenidos he de hablar, tendría que poner éstos en primer lugar.

Todas las novelas son de “suspense romántico”. Y creo que este elemento de “suspense” es lo que mas me gusta. En todas las hitorias hay algún misterio a develarse, asi que además de la atmósfera de la Inglaterra victoriana (época y lugar donde transcurren la mayoría de las novelas) y los romances, siempre la heroína termina descubriendo algún secreto tremendo, cuyas pistas se van decantando una a una a lo largo de la historia.

Es una escritora tremendamente prolifera, que escribió con tres seudónimos. Los seudónimos no los usa en forma aleatoria, sino que cada uno responde a una clase de novela diferente:

Victoria Holt escribe pura ficción y suspense romántico, la mayoría en la Inglaterra Victoriana, pero algunos en América, Australia o Africa, según recuerdo. Los mejores (son cientos, asi que hago un esfuerzo mental): “La luna del cazador”, “El orgullo del Pavo real”, “El señor del Castillo” “La casa de las mil lámparas”.-

Jean Plaidy, escribe historia novelada. De algunos personajes históricos ha escrito trilogías. Me encantó “Al la sombra de la Guillotina” biografía de María Antonieta, “Luz sobre Lucrecia” la vida de Lucrecia Borgia, que si mal no recuerdo son dos libros, la trilogía de Ana Bolena y la vida de la reina Victoria.

Philippa Carr: Bueno, esta es mi favorita. Escribe ficción, pero las heroínas viven en un período histórico determinado, cuyos sucesos impactan en forma determinante en sus historias de amor. Estos libros son los mas completos porque tienen un componente histórico, y a la vez el suspense romántico. Con este seudónimo escribió la saga llamada “Las Hijas de Inglaterra” que son un montón de libros, el primero se llama “Milagro en San Bruno” y es en la Alta Edad Media, contemporáneo a la relación de Enrique VIII con Ana Bolena, y de allí los libros se suceden y van de generación en generación, hasta entrado el reinado de Victoria. Todas las heroínas llevan diarios, y transmiten el hábito a sus hijas mujeres, y así es como se van narrando las historias. Está bueno porque cada una hace referencia a novelas anteriores. Yo tengo el firme propósito de conseguirlas a todas y leerlas ordenadamente. De hecho tengo un par en casa sin leer porque quiero hacerlo en forma correlativa. Algunos libros traen en la parte de atrás el árbol genealógico con todas las heroínas.-

De cualquier modo se pueden leer tranquilamente en forma unitaria, de hecho aquel primer libro “La bruja que vino del mar” está en el medio de la saga y como dije todos lo leímos y nos encantó.

Bueno, ahora saben qué busco en las librerías de usados y siempre SIEMPRE encuentro alguno.



Una nota final: ¡Tienen que reeditar la saga de “Las Hijas de Inglaterra”!!!! ¡¡¡No puedo creer que hayan reeditado la saga de “Los príncipes malditos” que es un BODRIO TOTAL, y no se les haya ocurrido hacerlo con esta que está buenísima.

Le dedico este post a mi suegra, un alma romántica a quien envicié con esta autora y con quien comparto con cariño mis hallazgos.-

Y a mi amiga María Laura, que trajo dos ejemplares de Estados Unidos comprados antes de conocerme a mi, lo que me indicó al instante que éramos almas gemelas!!!!!!

lunes, 6 de julio de 2009

Leonard Cohen. I´m your man:


Hace un tiempo me estoy deleitando con una película, llamada “Leonard Cohen. I´m your man”, que veo una y otra y otra vez. Cada vez me gusta mas.
Es un homenaje hecho por varios músicos a Leonard Cohen, salpicada con una entrevista a el mismo, y testimonios de los músicos que participaron del homenaje. Por supuesto la música es lo mejor, pero las intervenciones tanto de Cohen como de los demás artistas, son maravillosas, y completan la experiencia.
Las versiones son muy buenas, participan Nick Cave, Jarvis Cocker, the McGarrigle Sisters, Rufus and Martha Wainwright, Beth Orton, The Handsome Family y destaco especialmente la de Antony Hegarty, que posee una voz increíble, y es evidente que está completamente “metido” en la canción que canta, que por otra parte tiene una letra increíble.
Sin duda que el momento supremo es el final, en el que canta (acompañado instrumentalmente por U2) “The tower of song” un tema que es genialidad pura,.... algo fuera de este mundo. Increíble la lucidez de la letra, la plena conciencia del propio genio y a su vez, la picardía con que interpreta el tema, da cuenta que está mas allá de todo... un maestro....
Me quedo con la reflexión que al final de la peli hace Bono sobre Leonard Cohen. Dice que estamos ante un talento muy singular, y que Leonard Cohen, aún en los momentos mas oscuros de su lírica, logra encontrar belleza “Hi founds shadows in the darkness, that feel like colour”. Muy bien Bono, (lástima que me arruinaste una estrofa de "The Tower of song” con tu falsete: ¡eso no se hace!)
Ideal para fanáticos de Cohen.
Mas datos: http://www.imdb.com/title/tt0478197/

jueves, 2 de julio de 2009

El rumor del Oleaje. Yukio Mishima




Esta novela de Yukio Mishima cuenta una historia de amor clásica, entre dos adolescentes (Shinji y Hatsue) que viven en una pequeña isla pesquera. Si bien la historia de amor es la que estructura el relato, es claro que la verdadera protagonista de la novela es la isla en misma: Las detalladas (y sin embargo en absoluto largas o molestas) descripciones de las bellezas de la isla, de sus costumbres y tradiciones, se van entrelazando con el relato, ocupando un rol fundamental en los acontecimientos. La isla y el mar, (el rumor del oleaje), siempre están presentes en los personajes.
La vida del pueblo parece idílica, y de hecho lo es: aun cuando Shinji y Hatsue encuentran ciertas dificultades en la concreción de su amor, no puede decirse al final del libro que se hayan desenmascarado intrigas o verdades ocultas tras la apariencia apacible del lugar. No: es en efecto un pueblito tranquilo, de buena gente y con problemas pequeños que se resuelven de manera sencilla y tal vez hasta algo rústicas.
Sin embargo, avanzada la lectura, empezamos a tener algo así como un sentimiento de ahogo, de encierro. Comenzamos a sentir la lejanía del mundo (la historia transcurre en la posguerra, pero los personajes apenas perciben este contexto), la pequeñez de la isla en la cual nada puede suceder sin testigos, el agua que todo lo envuelve con su negrura (como dice Mishima sobre el final). Es una sensación que remite tal vez a los sentimientos de la adolescencia, que siente esta opresión sea donde sea que habite.
Es un libro muy recomendable, de lectura ligera, y la isla está tan bien descripta en todos sus detalles, que cuando se termina de leer, sentimos que hemos estado allí, y que queremos volver de visita a la casa del farero.